Fruit Ninja es un juego sobre cortar fruta. Y cuando digo fruta no me refiero a una raza de alienígenas o seres de ultratumba con ganas de comerte el higadillo, no. Cuando digo fruta quiero decir sandías, peras, manzanas, kiwis, piñas, fresas, etc. Es decir, fruta de la que se come. Y nuestro objetivo, como ya he dicho, es cortarla. A la fruta. Que recordemos es sólo fruta. Con sus pepitas, sus hilillos, sus pieles y demás cosas indeseables, pero sólo fruta.
Vuelve la rubita de Nintendo. Nuestra heroína intergaláctica favorita se trae bajo el brazo una nueva entrega de la saga Metroid que está dando que hablar. Con el Team Ninja detrás del desarrollo éramos muchos los que esperábamos algo bastante distinto a lo anteriormente visto. Finalmente, Metroid Other M trae interesantes novedades, tanto jugables como narrativas, y está creando bastante revuelo entre los fieles de esta mítica saga, entre los cuales se ha creado una división de opiniones similar a lo visto en sus días con la salida del primer Prime. Vamos allá con lo que la solitaria cazarecompensas tiene para nosotros esta vez.
Esta noche me ha pasado algo rarísimo. Me he despertado al oir un ruido extraño. Al principio pensaba que eran mis propios ronquidos (algo habitual), pero al intentar conciliar de nuevo el sueño me he dado cuenta que no era eso, que se oía un débil sollozo desde de la sala de estar. Me levanté a investigarlo y no imagináis cual fue mi sorpresa al ver que el ruido procedía de mi PS3… Estaba llorando…
Dame una H, dame una A, dame una L, dame una O …¿Qué tenemos? HALOOOOOOO! O lo que es lo mismo, la saga más chiripitifláutica de todos los tiempos y de todos los universos. No suelo ponerme de rodillas y prácticar felaciones soy hombre de grandes alabanzas (desde aquí, un millón de gracias a Bungie y a Microsoft por el caviar, la fiesta en Belice y la orgía el coloquio en casa de Molyneux), pero ante este peaso juego no me queda más remedio… me rindo ante la evidencia… ante la evolución. Sí, hamijos, Halo: Reach es el no va más; el radhjá de los shooters, el único videojuego digno de vuestra atención, la destroyer machine, el «antes y después» definitivo… no hay adjetivo calificativo que le describa con justicia (y si existe, todavía no se ha inventado).
A estas alturas de la película no creo que pueda ocultar que no tengo una Xbox360 y que por tanto no me he podido pasar el jodido Halo Reach. Pero como una vez jugué media hora a la versión para PC de Halo 1, me siento más que capacitado para dar una opinión exhaustiva, veraz y sobre todo objetiva (que sé que esto es algo que a la gente le encanta) del nuevo shooter de Bungie. Y es que los muy cabrones han conseguido que hasta yo, que ni sé ni me importa nada sobre el universo de Halo, os pueda contar la puñetera historia del Noble Team y su triste desenlace punto a punto. Aunque no lo haré, que no soy tan joputa.
Halo Reach. A mí me da gustirrinín de decirlo. Dilo así con la boca abierta: REEEEEEEEAAAACH. Y si eres un ejecutivo de X Box di RIIIIIIIIIIIIIICH. El acontecimiento más esperado desde el remake de Karate Kid por fin está en nuestras flamantes consolas, y ya no tenemos que preocuparnos de otras necesidades secundarias como cagar o follar, porque este juego es todo lo que necesitamos en nuestras grises vidas pre-haloeach. El juego me ha llegado hace un par de horas y ya me lo he pasado y le he dado un tiento al multiplayer, así que os traigo amor incondicional en forma de análisis. Va por ti, Maicrosoft.
Bungie ha vuelto a hacerlo: una campaña de marketing inmejorable (ya hablaremos después de la propia campaña del juego), el hype por las nubes y la promesa de que su última epopeya es la más épica de todas las que conocemos hasta el día de hoy. ¿Merece la pena volver al mundo de Halo una vez más?
Kane & Lynch: Dead Men fue un juego salpicado por la polémica. A todas las muertes del juego hay que sumarle el despido del redactor de Gamespot Jeff Gerstmann al atreverse a puntuar el juego con un bajísimo 6 (cuando iba al cole eso era un “Bien”, se ve que con los videojuegos no). Era un juego de luces y sombras, de esos que HAMAS u odias. Y van y tienen la osadía de sacar una segunda parte. ¿Pasará lo mismo?
La primera vez que ejecutamos Amnesia, el juego nos informa de que en lugar de intentar ganar o terminar cuanto antes, debemos sumergirnos en la ambientación y vivir la experiencia que está a punto de ofrecernos. Para ello nos pide que juguemos con todas las luces apagadas y los cascos puestos (o el sonido bien alto en su defecto), y que nos olvidemos de una de las convenciones más básicas de los videojuegos, como es el guardar la partida. No tardaremos ni quince minutos en darnos cuenta que estas pequeñas recomendaciones, lejos de ser un burdo intento de captar la atención del jugador veterano, son los cimientos de una experiencia única y diferente.
Al universo que rodea al mundillo audiovisual de vez en cuando le da por resucitar géneros perdidos. Desde los lejanos años gloriosos del western, actualmente este género cinematográfico ya no atrae demasiado al gentío debido a la sobreexplotación del mismo durante muchos años. Eso sí, cada “X” tiempo y cuando los planetas se alinean en formas erótico-festivas, una bombilla con sabor al viejo oeste aparece en las cabezas de los jefecillos de las productoras de cine. Así que se cogen guiones del baúl de los recuerdos sin producir, films listos para ser remakeados o ideas nuevas con sabor añejo de algún guionista nostálgico para resucitar “una vez más” el género que tanta pasta dió a los estadounidenses. La película se estrena, los críticos aplauden la vuelta del género de Ford y no demasiada gente aparece por las salas. Todo esto está muy bien pero… ¿Y en los videojuegos?