Kingdoms of Amalur-Reckoning nos llegó casi sin hacer ruido pero bien respaldado. Los nombres de R.A. Salvatore, artífice de las historias del drow más famoso de los Reinos Olvidados, Todd McFarlane, dibujante creador de un estilo, y Kel Rolston, uno de los máximos responsables de Oblivion, eran suficientes para que mucha gente se sintiera atraída por el juego sin necesidad de una brutal campaña de lanzamiento como nos tienen acostumbrados…
Una vez hemos ejercido de exterminador de roedores, es hora de pasar al siguiente nivel. Nuestro personaje ya irá equipado seguramente con una cota de malla y una espada larga o ya podrá hacer más de tres conjuros distintos si lo nuestro es la hechicería. El próximo objetivo es una caverna, o el sótano de un templo en ruinas, una mina de enanos abandonada o un oscuro bosque lleno de peligros. No tardaremos en ver plateadas redes que apuntan hacia nuestro próximo y tópico enemigo: las arañas gigantes.
Desde hace unos años, revivir el pasado está de moda en los videojuegos. El píxel vuelve a ser bello y volvemos a ver, tanto en formato físico como descargable, juegos en 2D imitando las mecánicas de antaño, las que enamoraron a muchos aficionados, sea mediante emulación o remakes de clásicos o con nuevas apuestas que intentan atraer a los jugadores. 3D Dot Game Heroes es un ejemplo claro del segundo grupo.
Nota del autor: si Andresito puede colar cosas que ya escribió en su tumblr como artículo, yo también tengo derecho a recuperar un artículo que escribí hace casi dos años en mi bloj pre-epi. Si no os mola, las quejas en los comentarios…
Estás tan tranquilo en tu pacífica aldea natal, o bien llegas a una humeante posada repleta de fornidos guerreros, tú, que eres un inocente muchacho o un viajero al que nadie conoce. Entonces, o bien recibes un extraño encargo de un misterioso encapuchado, o bien alguien te señala como «El Elegido» de una antigua profecía. La cuestión es que dejas atrás tu relajada existencia para transformarte en el Salvador de un mundo a punto de ser engullido por las fuerzas oscuras. ¿Y cual es el primer paso?
Si hay algo que caracterizaba a los juegos de 8 bits era la linealidad de los mismos, la nula posibilidad de salirnos de un camino prefijado, completando fase tras fase dando saltitos hasta llegar al enemigo final y derrotarlo, Congratulations! y fin. ¡Y nos divertíamos con ello! Sin embargo, de vez en cuando aparecía algún juego con un poco más de libertad en su desarrollo… Y nos parecía grande, muy grande. Wonderboy III: The Dragon’s Trap fue uno de ellos.
Cuando lo habitual es que cada mes salga a la venta un aspirante a GOTY, rodeado por un aura de Hype, promoción brutal y notas de prensa, es realmente difícil mirar hacia otro lado y prestar atención a esos títulos que parecen servir únicamente para rellenar las estanterías y las páginas de ofertas a lo MegaModay. Son videojuegos de Serie B que quizás no tienen los gráficos de las últimas novedades, son más sencillos a nivel jugable o argumental o simplemente no tienen una gran campaña de publicidad que respalde su lanzamiento, pero esas cosas no significan que no sean dignos de recibir HAMOR y capaces de darnos alguna que otra sorpresa. Trinity-Souls of Zill O’ll es un claro ejemplo de ello.
Square-Enix, Action-JRPG, gráficos desfasados, protagonista poco carismático… Todo apuntaba con NIER tendríamos un Análisis C2C de libro. Pero si Andresito tiene a Alpha Protocol sobre un pedestal pese a todos sus defectos y carencias, mi juego infravalorado favorito a partir de ahora es NIER.
A mediados de los noventa comenzaron a aterrizar en España una interesante cantidad de RPG´s para las dos consolas de 16 bit. Lo mejor de todo es que en muchos casos llegaban traducidos, y por lo general se trataba de grandes creaciones que venían a saciar la sed de los que envidiábamos la oleada de títulos de rol que aparecían por Japón. Objetivamente hablando, la consola que se llevó la palma en cuanto al género fue Super Nintendo. Lanzamientos como Zelda, Secret of Mana, Illusion of Time o Terranigma eran la ostia. Mientras, los segueros, con el rabo entre las patas, tuvimos que esperar a que llegaran dos juegos de los que todos guardamos buenos recuerdos, primero fue Soleil, y un año más tarde Story of Thor. Por fin teníamos algo que llevarnos a la boca.
Siempre que se habla de videojuegos ambientados en el mundo de Dungeons & Dragons nos vienen a la cabeza títulos como Baldur’s Gate, Neverwinter Nights, The Eye of the Beholder o Planescape-Torment. Aun así, por si no tenías un PC para jugar, aparecieron unos cuantos juegos ambientados en el universo de los Reinos Olvidados para la que era la reina de la sobremesa durante la pasada década: la Play Station 2. Seguramente, los títulos fueron repudiados por los gordopeceros, quienes se consideran amos y señores de los RPG, pero a otros nos parecieron como mínimo entretenidos.
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Demon´s Souls es la nueva obra maestra de los videojuegos. Dicho así, a muchos les parecerá una exageración, pero los que de verdad hayan disfrutado con el título de From Software sabrán perfectamente de lo que hablo. Se trata de un visceral retorno a las raíces, al espíritu ocho bits, al carecer de checkpoints y al tener que plantar cara a una dificultad considerable. Es sin lugar a dudas uno de los mejores juegos del año pasado, y paradójicamente, una fruta prohibida para los europeos, que nos vemos obligados a tirar de importación. El porqué de tantos halagos a esta exclusiva de PS3 después del salto.
No me voy a andar con rodeos. Divinity 2 es el mejor RPG que he tenido el placer de jugar desde que Baldur’s Gate 2 sacudiese el mundo de los videojuegos con una de las historias más épicas jamás contada. Su calidad es tal, que mientras escribo estas líneas me acuerdo de momentos concretos de la aventura y todavía se me pone dura. Y ese tipo de erecciones post-game solo me las han provocado unos pocos elegidos, tal es el caso que nos ocupa tras el salto. Además, ¿quién quiere matar dragones cuando puedes convertirte en uno?