Mientras os arrancáis los muñones a mordiscos esperando a que esta Ilustre Casa entregue sus prestigiosos y glamurosos premios anuales con lo mejor del año, me han entrado ganas de hacerle un homenaje a unos cuantos juegos que, por la razón que sea, se van a quedar fuera de nuestra (mi) lista de lo mejor de 2013 pero que se merecen una mención.
Para los consoleros, que no consoladores, no está todo perdido. Todos aquí con las de Steam dando golpes con los genitales sobre la mesa, sean cuales sean, y claro, yo con mi PC de mierda pues llorando en una esquina. Lo que pasa es que Sony, esa compañía que hasta hace dos semanas entendía por descuento rebajarte 5€ en un juego de 70, de pronto ha anunciado un recojón y medio de descuentos que me han obligado a poner la pose de Antonio Banderas. Y eso que muchos títulos son pequeños bocaditos de cáncer o viejos, pero a precio irrisorio. Y oye, pues si te falta alguno de los ofertados, lo mismo te interesa esto.
Existen toneladas de topicazos sobre los tipos de alumno del instituto. Series como Salvados por la campana o las costrosas telenovelas adolescentes españolas como Compañeros, Al salir de clase o Física o Química se han encargado de grabarnos a fuego en el cerebro arquetipos como el superdotado que saca matrículas en todo a base de talento, el pivón inalcanzable que lo hace bien absolutamente todo, el repetidor listillo que se saca el curso con lo que recuerda del año anterior o el cenutrio que solo aprueba la educación física. En una clase de adolescentes treintañeros donde Braid es un superdotado, Bayonetta un pivón, Call of Duty un repetidor y Assassin’s Creed un borderline, Teslagrad podría ser el alumno aplicado (y algo pelotilla) que estudia como un cabrón para sacar notazas.
A veces sorprende la sutileza de las grandes compañías, sobre todo porque son dadas a matar moscas a cañonazos. Microsoft daba betas de Halo 3 junto con Crackdown, un exclusivo estupendo, pero que no se habría jugado tanto de no ser porque llevaba la susodich beta. Resogun tiene una función similar: cuesta lo mismo que tres meses del Plus, servicio con el que te lo regalan en este primer mes de vida de PS4. ¿Qué es mejor, un juego gratis o los cinco más que (en teoría) se consiguen pagando el Plus? Sony ha sido siempre muy lista, otra vez, atrayendo usuarios de pago, aunque eso signifique dar gratis su mejor juego de PS4 a los early adopters.
Los noventa fue una década maravillosa. Claro que viniendo de los ochenta, casi cualquier década podría haber resultado maravillosa. Durante esos diez años previos al fin del milenio y al más que probable, por aquel entonces, fin del mundo; tuvieron lugar algunos de los acontecimientos más relevantes de nuestra historia moderna. Las seis temporadas de El Príncipe de Bel Air, sin ir más lejos, se rodaron de 1990 a 1996. Street Fighter II salió a la venta, Quentin Tarantino dirigió Reservoir Dogs y Pulp Fiction, los primeros libros de Harry Potter y Juego de Tronos llegaron a las librerías, Britney Spears y Christina Aguilera estaban buenas, la HBO llegó a tiempo de estrenar Los Soprano, los estampados eran sinónimo de buen gusto, los videoclubs conformaban la columna vertebral de nuestro entretenimiento, y Advanced Dungeons and Dragons era el conjunto de reglas definitivo. Además, Michael Jordan, Romario en el Barça y los primeros años de Raúl. Los noventa lo tuvieron todo.
¿Sabéis de esa gente que reserva consolas y va a los lanzamientos nocturnos para poder tenerla unas horas antes? Yo no soy así, aunque con PS4 estuve tentado de hacerlo porque necesitaba la consola para el curro y porque nunca he estado en la guerra y tenía curiosidad por ver la sombra del miedo y la desesperación en el rostro de una generación (de jóvenes, no de consolas). Viendo que eso ha sido más una peli de zombies que una bélica, doy gracias por haber encontrado una PS4 el día del lanzamiento sin demasiados problemas. Diría que he tenido potra, potra de no ser porque tuve que comprar el pack con Killzone: Shadow Fall.
Shigeru Miyamoto lleva desde que la salió a la venta la Nintendo 3DS diciendo que le apetecía ver los gráficos de A Link to the Past en tres dimensiones. Miyamoto tenía la corazonada de que la esteroscopia y el plano picado constante de la cámara del juego iban a llevarse bien. Y tenía razón. La estética de The Legend of Zelda: A Link Between Worlds, la secuela espirtual de A Link to the Past que acaba de salir para la portátil, funciona estupendamente y encaja a la perfección con las tres dimensiones. Es de los pocos juegos de la máquina que nos anima a tener el 3D encendido hasta que el cuerpo aguante. Os cuento esto porque quiero llegar a la siguiente idea: este juego no quiere explorar nuevas ideas para la saga ‘Zelda’, lo que quiere es aprovechar una tecnología.
En el amplio espectro de videojuegos que persisten en mi memoria hay un género que me tiene enamorado desde mis primeros años de existencia. No, no voy a volver a soltaros una pataleta nostálgica sobre mi corazón seguero y mis andanzas con el erizo. Toca hablar de esos veranos en la playa acompañado por una de esas máquinas portátiles que acumulaban 99 sencillos «juegos», por llamarlos de alguna forma, y donde destacaba, por encima del resto, mi favorito: el rompe ladrillos.
Estoy hasta las pelotas de los micropagos. Hace un par de años, un juego de fútbol muy sencillo para terminales táctiles consiguió encandilarme. Flick Kick Football costaba noventa céntimos de euro y, por ese módico precio, era capaz de ofrecer una experiencia de lo más satisfactoria. Por ese motivo, cuando la semana pasada me enteré de que Flick Kick Legends iba a mezclar la mecánica perfectamente ajustada de su hermano mayor, con una suerte de «modo mánager», los ojos me hicieron chiribitas y fui corriendo como un poseso a comprarlo. Pero no pude. No pude porque Flick Kick Legends es un juego gratuito. Un Free to play, que se llama. «Bien», pensé al principio. Bien jodido, más bien.
No soy el primero que se acuerda del concepto de ‘newsgame’ al hablar de Papers, please. Pinjed ya apuntaba en su estupendo análisis para Anait Games que esta indiegencia firmada por Lucas Pope no solo es un juego estupendo, sino que también funciona como relato periodístico. Yo diría que hace más que eso: marca las pautas de lo que debería ser el videojuego documental. Y lo hace sin ser un documental, porque Papers, please es ficción, es humor, es drama y es parodia. Es un ‘mockumentary’.
El catálogo de Gog.com me habla, me pregunta sobre salir de la minoría de edad videojueguil de nuestra generación histórica. De la misma manera lo hacen títulos como Faster Than Light, Fez, Papers Please o Hotline Miami entre otros —Andrés me pasa esto y doy un gritito—. Por otro lado me suplican que me convierta en adulto, que supere la línea y me olvide de lo que representaban y lo que almacenaban los disquetes de los años 90, que abrace el fotorrealismo y las nuevas formas de narración, que todo va a salir bien, que todo es cuestión de tiempo. Sin embargo no me prometieron la felicidad permanente.
Replantear una vieja fórmula de éxito y adaptarla a los tiempos que corren solo está al alcance de unos pocos como King Africa o Luis Cobos, pero en el campo del ocio electrónico estamos hartos de ver cómo se mancillan nuestros recuerdos. Gauntlet está en ese pedestal, incorrupto por muchos años que pasen y sin un claro referente que coja el testigo. Al menos hasta que de las entrañas de Steam Greenlight ha surgido Hammerwatch, una oda al buen gusto, a las mecánicas añejas de los arcades primigenios y al “un looteo más, una paja y a dormir” que tanto urge entre los fans del HeroQuest y los libritos de Elige tu propia Aventura.
Oh, ha llegado. Por fin ha llegado el día del lanzamiento de una nueva consola, la Xbox One. Estamos que nos comemos las uñas de los pies de nervios.
