Si pensabais que Bruno había caído bajo el otro día, alabando el diseño de la PSP Go, vamos a rebajar más el listón, tirándolo al suelo si hace falta. A continuación, os ofrecemos el primer Retro Amor de un juego de Game Gear publicado en el Píxel Ilustre. Disfrutenlo.
La indiegencia que os traigo hoy no tiene un mensaje oculto y muy profundo sólo al alcance de los más nenazas como yo, ni mecánicas imposibles capaces de volver loco al más pintado. En esta ocasión se trata de una aventura gráfica de corte clásico, cuyo argumento nos puede resultar tan cercano como terrible: al protagonista le rompen su preciada Nintendo (la de 8 bits) y se embarca en una épica aventura para intentar arreglarla. Poco más hay que decir de una mecánica que todos conocéis y una historia que, aunque podría ser más graciosa, deja algún punto cómico. El juego está en perfecto español y lo podéis descargar desde la web de su autor. Además son poco más de diez megas, así que si las aventuras gráficas os gustan aunque sea un poquito ni os lo penséis. O sí. Total, el juego es gratis y no se va a mover de ahí.
Cuando pensamos en Dungeons & Dragons y videojuegos, normalmente nos vienen a la memoria juegos como la saga Baldur’s Gate, Eye of the Beholder o incluso Demon Stone. El universo Forgotten Realms (Reinos Olvidados) ha sido el gran beneficiado de la unión del juego de rol más importante de la historia y el ocio digital. Los otros universos (Dragonlance, Al-Quadim, Ravenloft, Planescape, Menzobarran…) han sido menos explotados, con juegos más o menos exitosos. Pero sin embargo, la vez que más noté que se más acercaba el rol tradicional con lo que sucedía en la pantalla fue con Dark Sun: Shattered Lands.
La narrativa es maravillosa. Que te cuenten una buena historia y te la cuenten bien, te llena los huevos de amor. Los videojuegos han alcanzado tal nivel de complejidad que pueden recrear entornos fantásticos casi reales visualmente (no como Green Latern), darle voz y matices a la interpretación de los personajes (no como Antonio Resines) y ofrecerte composiciones orquestales de filarmónica de la buena (no como Nobuo Uematsu). Entonces… ¿Cómo eran capaces de transmitir toda esa narrativa los juegos cuando eran un puñado de pixeles, el sonido salía por el PC Speaker y las escenas cinemáticas eran un par de ilustraciones estáticas con unas cuantas lineas de texto? Esto es un claro ejemplo, y no cuando le pones excusas a tu novia, de que menos, es más.
Hay veces en las que la memoria nos engaña y juega malas pasadas. Ocasiones en las que sería mejor no remover los recuerdos y alterar nuestra percepción de la realidad en el proceso. Comix Zone, por desgracia, es uno de esos casos. Tras un argumento que nos cuenta como el pobre Sketch Turner, un dibujante de cómics cualquiera, termina encerrado dentro de su propia obra cuando un rayo alcanza sus viñetas, se oculta algo mucho peor. Algo que yo no recordaba haber sufrido durante mis años mozos, algo que posiblemente mi cerebro había borrado selectivamente… y que ahora ha vuelto con mucha fuerza.
Como imberbe jovenzuelo de 22 años apenas recién cumplidos que soy, he jugado a muy pocas cosas que a día de hoy puedan llamarse ‘retro’, pero alguna he probado de la epoca de NES y SNES. Hoy os hablaré de uno de esos juegos que marcaron mi infancia y que representa de los pocos recuerdos que guardo de aquella época: Megaman 3.
Mientras en España teníamos a Coral Bistuer presentando películas de kárate, los yankees, tan espabilados ellos, tenían a la señorita Elvira presentando filmes de terror. No es raro que con su voluptuoso aspecto se dedicaran cientos de pajotes prácticas onanistas productos a su exuberante figura, incluyendo unos cuantos videojuegos. Aunque el primero no estaba mal del todo, la segunda aparición de la conocida como Mistress of the Dark en los videojuegos, Elvira II-The Jaws of Cerberus, fue un juego bastante remarcable en el ya lejano 1.992.
Ahora está de moda todo lo japonés: leer sus cómics, comer pescado crudo, vestir como daltónicos, llevar cosas de Hello Kitty y escuchar grupos de mierda como Dir en Grey, pero hubo un tiempo en que todo lo americano molaba. Queríamos ser los más populares de la clase llegando al cole montados en un monopatín, llevando deportivas chillonas con pantalones vaqueros rotos y, si nuestras madres nos dejaban, lucir un mullet como los críos de las películas (y los gitanillos de los billares, pero a nosotros no nos parecía lo mismo). Lo mejor que podían hacer nuestros padres era llevarnos a un McDonalds y el viaje soñado por todos era ir a Disneylandia. Y entonces, apareció California Games.
Gunstar Heroes es, sin duda alguna, uno de los mejores juegos de Mega Drive y de la década de los 90. Su frenetismo, sus jefazos, su originalidad a la hora de combinar fases de distinta naturaleza sin bajar nunca el nivel de calidad y su simple pero genial mecánica hicieron de este cartucho una obra maestra de las que perduran en el tiempo. Años después, Treasure (quien era poco propensa a crear secuelas) decidió darle una continuación para Game Boy Advance. Lo cierto es que no fue tan acertada como la primera parte, pero aun así es un juego muy aprovechable.
Signori, ya que nuestro gordopecero favorito se encuentra en paradero desconocido, hemos decidido revivir el tumblr para vuestro deleite personal. Tenemos ilustraciones, tenemos retro, por tener, tenemos hasta banda sonora, por no hablar de un culamen y una delantera dignas del glorioso Málaga club de fútbol, futuro dominador de la Liga española y le pese a quien le pese. Pasen y vean, este EPIldoritas es cortito, pero tiene unos finales alternativos bastante osom.
Dentro del catálogo de Game Boy Advance, aprovechando la arquitectura que poseía dicha portátil, Nintendo intentó sacarnos la pasta a mansalva con montones de remakes de la época supernintendera. Afortunadamente también se puso las pilas cuando tocaba y dio a luz a unas cuantas joyitas. Una de ellas es Wario Ware, Inc., un juego tan chuleta como su protagonista.
¡Qué Duke Nukem ni que Duka Nukam! Por mucho que nos canten las hazañas del Duke, los auténticos hárdcore players, aquellos que esperábamos 20 minutos de carga para jugar a un juego con 4 colores, unos cuantos años de su llegada tuvimos a su auténtico antecesor Made in Spain pero hecho a imagen y semejanza de los Action Hero de las películas americanas, con su prometedora carrera de actor, su rubia melena, sus esculpidos bíceps, su penetrante mirada, su brillante sonrisa y su mentón cincelado. Y por supuesto, playboy y juerguista. Se llamaba Freddy Hardest.
Los leminos, conocidos popularmente como Lemmings, son un tipo de roedores miomorfos que habitan en zonas de tundra (azul y blanco), taiga (verde y rojo) y praderas árticas. Cuentan con un ciclo de reproducción bastante corto y su población se multiplica a una velocidad asombrosa en para compensar la falta de alimento en algunas épocas del año y la abundancia de depredadores que ven en los leminos una forma sencilla de alimentarse. Gracias al documental White Wilderness, realizado por Disney en los años 50, corre la leyenda que otro de los sistemas de control de población de los propios lemmings es el suicidio en masa, arrojándose al mar o a un río, aunque no existen más pruebas de eso además de las escenas del susodicho documental, supuestamente manipuladas. Y todo esto me la suda. Para mí los Lemmings siempre serán esos simpáticos bichitos con el pelo verde y una túnica azul a los que teníamos que ayudar a llegar a su destino, si eso era posible.